陈佩秋先生

  陈佩秋先生在花鸟、山水、工笔画、书法等方面的成就都达到了相当的高度,被誉为卧枕宋元、融汇中西。她早年曾以山水为起点,上世纪50年代后专攻花鸟,画风浓丽秀美,格调委婉含蓄。上世纪90年代,她探索细笔青绿山水,吸收西画光、色的表现技巧,别开生面。她晚年的青绿山水大多用彩墨写成,开创了彩墨结合的中国画新风。她的艺术创作出入古今之间,做到了“笔墨当随时代”,载入中国近代绘画史册,并将中国女性画家的绘画成就抬升到新的高度。

      谢稚柳与陈佩秋夫妇是海上画派重要代表人物,是近代中国绘画史上最著名的艺术伉俪,有“当代赵(孟頫)管(道升)”之誉。但陈佩秋个性很强,并不喜欢别人把她和“老头子”相提并论。据说有一次,上海电视台拍谢稚柳先生的专题片,摄制组想拍若干陈佩秋的画面,但被她拒绝,“他是他,我是我。”有一位大领导问过陈:“有人说,你的画比谢稚柳好?” 她回答说:“不见得,他画荷花,我画兰花;他的荷花比我好,我的兰花画得比他好,没法比较。”

陈佩秋画兰

      陈佩秋先生的室名秋兰室、高花阁、截玉轩,“兰之猗猗,扬扬其香”,雅致清芬,隽永地记载着她的一份兰缘。
 
     陈佩秋有一则题《兰花》,概括她对兰写生的感受:余二十写花,今五十一矣,每当秋春百卉著蕾之时,策健步于花房园林,手栽盆景,纵观其休歇成盛怒发之态,久之心有所得而遣诸于笔,于是花之舒侧偃仰纷靡婆娑之态,莫不挥洒自如,栩栩乎跃之缣素之上矣。”一世兰半生竹,画兰看似简单,实际上是很难的,需要有深厚的书法功底;“要知画法通书法,兰竹如同草隶然。”郑板桥以书家写兰写竹,有此精论,阐言不解书法,难言画兰。而陈佩秋先生以草书笔意写兰,运笔流畅潇洒、婀娜飞舞,简逸中又具粗细顿挫变化,真可谓清而不凡,秀而淡雅,传递出清幽的色香,又洋溢着不凋的活力。

陈佩秋画兰

      陈佩秋的兰花,多为写生之作。她笔下兰花的各种姿态及花瓣的画法,都是自己的独创。谢稚柳先生曾写有《题健碧画兰》六言诗云:缤纷翠带凌寒,艳艳浓心渥丹。露噀风飘香远,何如深谷幽兰。
 
      毗陵主人徐建融老师与陈佩秋有深厚交谊,笔下也记有她的香祖写生之道:“为了画好兰花,她不仅去植物园写生,还亲自动手在家莳养兰花。她仔细研究兰花的物理、物性,对不同的品种、叶态、花形,包括花瓣、鼻唇、梅瓣、荷瓣、奇花、蝶变、飞肩、落肩……的结构,都有认真的观察,达到无微不至,并在此基础上加以提炼剪裁,以完成艺术形象的创造。至今还可见到她当时所作的几幅徽州墨兰,不仅形神兼备,而且笔精墨妙、色彩清新,真似有沁香满纸。”

陈佩秋画兰
 
陈佩秋画兰
 
陈佩秋画兰
 
陈佩秋画兰
 
陈佩秋画兰
 
陈佩秋画兰
 
陈佩秋画兰